星期三, 6月 04, 2008

練琴

三個月沒練琴再彈琴的感覺,加上自己不斷累積的一些體會,感覺如下:

首先鋼琴到底要慢練?快練?超大量練習?答案是都不對。把旋律分解成音符時如果慢的太過分,堅持每個音都要彈得平整、圓滑、一樣長.....「過度的話」會導致整個旋律的感覺斷掉,慢練的時候很好聽,每個音都好棒啊~可是一快就不是這麼回事了,有人(包含之前的我)無意中分解時用的是一套詮釋、步調,連貫演奏時又是另外一套詮釋、步調的話,那大概就是犯了這個毛病。長期也是會有所進步,但總感覺事半功倍。

那彈很快呢?彈很快也不對,彈得快 + 用力練的確可以在短時間內讓自己彈出「好像」名曲的東西(我超愛這樣),可是實際上練出來的很類似100kbps的TVRip RMVB,唬唬沒看過的可以,但碰到內行人,比如專門收藏DVD的真宅男或是真的對音樂有研究的人,那種不完整的演奏是完全聽不入耳的。而且這種快練還有很多壞處。首先是緊張更容易完蛋,因為每個音的底子都不穩,再來就是會累積壞習慣,比如囫圇吞棗的快彈容易導致每個音都油滑,甚至不穩、暴躁,久而久之會習慣,要改還改不掉,到最後只能故意把這首曲子放一段時間不要彈,期待時間和功力增進可以幫忙消除壞習慣,其他容易累積的壞習慣還包括應該圓的地方不圓,應該斷的地方沒斷,固定的錯音....等。

快練除了壞習慣外,還導致無法累積實力,鋼琴的功力之所以能夠增進,是因為我們的心/大腦/神經blahblah習慣了鋼琴的速度節奏和力量,有人死命的快彈,然後自己的大腦完全聽不進自己在彈些什麼,這樣的收穫只會有肌腱炎和更多的壞習慣。硬要彈快,嚴重的話還會影響到生理,我曾經在鋼琴社看到有人按和弦還要配合鼻子快速噴氣的,呼吸的型態和氣功書上鐵砂掌的練法幾乎是一模一樣了,真的想問他彈完琴會不會胸悶胸痛.....

那超大量練習呢?練習量大當然對鋼琴有好處,但所謂的練習量大絕對不是「月光第三樂章完全彈不出來沒關係,我一天八小時跟你耗」用牛脾氣跟某首曲子硬幹,當然練琴一定要找比自己實力高的曲子,但找難度和自己境界差太多的曲子就完全不對了。沒有那個技巧就是沒有,硬要馬上練成,你的雙手只好幫你生出壞習慣讓你可以彈出來,但壞習慣彈出來的音樂總是那麼的暴躁、油滑、充滿錯誤,我以前練月光奏鳴曲第三樂章就是這樣,害我只好把他放到冷凍櫃看壞習慣會不會不見,還鬧了雙手肌腱炎。

正確的大量練習,應該是找出很多互補的曲子,如蕭邦的練習曲配合巴哈的賦格等,容易讓自己變油滑、忽略節奏、平穩的,就配上正經八百的巴哈。或是貝多芬和莫札特的奏鳴曲各選一首同時開始練,互補練法可以讓自己的演奏方式、詮釋等不偏向任何一邊。我曾經練出過聽起來很油滑的巴哈(因為之前用錯誤的方式練蕭邦,無形中練油滑了),也曾聽過有人莫札特練得像巴哈一樣,個人認為是練偏了。總之練習鋼琴就像心臟病用藥一樣,互補的兩種藥物都低劑量可能就可以比單一藥物大劑量還有效果。

多聽、多看也很重要,對曲風的詮釋有決定性的影響。多看是看這首曲子的典故,作者到底寫這首曲子的心境、歷史背景是什麼?這樣比較容易彈出作者要的感覺,而一首曲子往往是表現成作者要的樣子的時候最好聽。不同的名家也要互相比較,一樣都是蕭邦的曲子,米開朗傑利、阿續肯納吉、李西特、阿格麗西.....彈的一定都不一樣,多聽幾個版本容易對曲子有更深的體會。只聽一個反而糟糕,會無意中變得想模仿那個鋼琴家,卻又模仿的四不像。這跟考卷一樣,多寫幾個版本的試題卷就容易抓出重點。

那鋼琴是要用力彈還是輕輕彈呢?應該是自然的用力,不要故意彈輕,大師可以彈輕,是功力到了收的住的結果。一開始就彈輕會導致斷斷續續還有速度無法累積,「輕」應該是個結果而不是過程,所以一開始還是放心的用力彈下去吧,以「自然」為要。把每個音都彈的字正腔圓(但不要太死,會無法連貫),久而久之實力夠了自然會輕重自如,擁有優美的表情。

那鋼琴最終是練成什麼呢?我覺得練出來的是頭腦和意念。頭腦指的是自己可以在同一時間客觀、超然的分析更多音符,就跟跳舞機一樣,有人畫面上兩個音符一起出來就亂了(如我),有人畫面上一排出來仍然面不改色,而練鋼琴的第一目標,就是譜上要你一次彈幾百個音符頭腦也不會亂,可以在正確的時間用正確的力量彈出正確的音符。意念指的是「一氣呵成」那種意念,有時彈曲子,前幾個音符會故意放慢,然後後面的一大串就啪啦啪啦的出來了,前幾個音符就是累積一氣彈下去的意念,總之意念集中、持久的話,旋律就能夠順暢的出現,否則就會斷掉,而太慢、太快、一開始就太注重拍子的練法都會讓意念無法集中。意念的集中方法是挑一個自己能「大概」表現出曲子表情的「最快速度」的九五成,在左右兩手可以合的情況下用「穩健」但不一定頭到尾完全不變的速度去彈,彈熟了就開始改速度,不只是加快,放慢彈也很重要。放慢彈就彈不出來就代表曲子有忽悠過去的地方,把曲子故意彈的忽快忽慢也是檢測的一個辦法(當然正式發表的時候請尊重正式節拍)。所以練曲子最終還是練自己的心和意啊(炸)。當然手指的強度也是要練的,但他會隨時間自動進步....

最後補上一個心得。如果無法常常給別人聽,記得一定要錄音自己聽,錄音大概可以製造出演奏的七八成緊張,所以如果練到錄音可以克服緊張,那演奏時的緊張也會在可以克服的範圍內。而且什麼地方容易糟自己也清楚。

總之練琴最忌諱埋頭悶著用同一種方法練,要多看、多聽、多用不同的方式彈、多拿出去炫耀(不過這點我還是不敢就是了XD),這樣感覺進步快些.... 全文連結

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